10/7/2014

11 Cosas que no te enseñan en la Universidad


Escrito por Luis Lopez
La universidad es una época maravillosa que debes disfrutar al máximo, aprender todo lo que puedas y aprovechar las oportunidades que tengas de inserción profesional. Pero cuando tienes tu diploma en la mano, comienzas a buscar trabajo y entras a una agencia te das cuenta de muchas cosas que no te enseñan en la universidad y que todos esperan que conozcas desde el inicio. Para que no te lleves sorpresas acá te traemos este articulo.
Debes saber que tu diploma es solo el comienzo de un largo camino hacia tu objetivo como profesional. A medida que el final de tu carrera se acerca, comienzas a conocer como es el mundo real, el entorno laboral y la competencia a la cual te enfrentaras, un mundo mucho más complejo de lo que te decían tus profesores. Es ahí cuando te das cuenta de que lo aprendido en la universidad es apenas una parte del largo camino que debes recorrer.
Ser un profesional no se trata de obtener un diploma, se trata de saber enfrentar las diferentes situaciones, demostrar lo que sabes y superar constantemente los retos que puedas encontrar en tu vida laboral como empleado o independiente. Para esto, el primer paso es reconocer que al graduarte, apenas habrás subido uno de muchos escalones y que depende ti llegar tan alto como quieras llegar.
Es por eso que hoy quisimos compartir el listado de las 11 cosas que debes entender y que de seguro no te enseñaron en la universidad. Si eres un creativo te darás cuenta que muchas cosas son ciertas.

1. Un diploma no te conseguirá el trabajo de tus sueños
Más allá de lo que te dicen tus papas, un diploma nunca será suficiente para conseguir el trabajo de tus sueños. Presentarte en una entrevista con un diploma universitario solo prueba que tienes conocimientos teóricos y es apenas uno de los requisitos para ser contratado.
Demostrar que eres capaz de enfrentar retos, dar soluciones y cumplir con objetivos son requisitos más importantes que te convertirán poco a poco en el profesional que quieres ser y que las empresas buscan.
Un empleador siempre busca contratar a alguien que demuestra sus capacidades a través de la experiencia más allá de los conocimientos teóricos que manejes, sin embargo es importante mezclar ambos aspectos dar a conocer tus conocimientos aplicados a la experiencia.
Por eso, sin importar los estudios que realices, lo que necesitas hacer, es crear un portafolio que se destaque y demostrar tus verdaderas capacidades como profesional, ya te darás cuenta que el trabajo de tus sueños no será fácil de conseguir pero a medida que adquieras experiencia y amplíes tu nivel de conocimientos estarás más cerca de conseguirlo, se trata de enfocarse en un objetivo y cumplirlo.

2. No existen horarios de 9 a 5
Tu vida social puede quedar de lado fácilmente gracias a las fechas de entrega y cambios de última hora.
Si decides trabajar en una agencia de publicidad o estudio creativo que maneja grandes cuentas, las fechas de entrega son generalmente estrechas y en días previos a licitaciones o entregas de campañas deberás olvidar lo que es tener tiempo libre.
Por otro lado si decides trabajar como freelance y quieres pagar el alquiler del próximo mes, te veras en algunos casos obligado a aceptar trabajos en donde los clientes quieren las cosas para ayer, o quieren pagar lo mínimo por tu servicios. Convirtiendo tus días en jornadas de 18 o 20 horas de trabajo y fines de semana dejados a un lado para cumplir esas fechas de entrega. Es claro que en el mundo de la publicidad y el diseño el tiempo libre es más valioso, depende de ti saber manejar los tiempo y mantener un equilibrio entre trabajo y ocio.

3. No es solo saber usar programas de diseño
Hacer un tutorial de Photoshop no te hace diseñador.
Hoy en día no se necesita asistir a una institución durante años para aprender a usar los programas más conocidos de creación como Photoshop, Illustrator o InDesign. En internet existen miles de tutoriales que enseñan a hacer todo tipo de cosas. Esto ha hecho que muchos principiantes o apasionados (en especial los clientes) piensen erróneamente que quien sabe usar programas de diseño ya se convierte en diseñador.
Un verdadero diseñador o un creativo es aquel que ha desarrollado una visión crítica sobre temas relacionados al diseño, artes o procesos de creación, gracias a sus aptitudes artísticas y a su formación sobre temas como diseño, tipografía, color etc. Eso es lo que hace un creativo, siempre buscando ideas y soluciones. A medida que tu carrera evoluciona usarás cada vez menos los programas, porque tu proceso estará basado en la concepción y no en la realización.
Lo importante no es la herramienta sino lo que puedas hacer con ella.

4. Si quieres ser el mejor, sigue estudiando
Recibir un diploma universitario es solo un paso más en tu camino hacia el mundo profesional. Los mejores creativos del mundo son aquellos que continúan mejorando sus conocimientos y técnicas constantemente, llevándolos a desarrollar sus talentos y a descubrir otros que no conocían.
Mantenerte al día con las últimas tendencias, programas y noticias de tu profesión te ayudarán a mantener ese espíritu creativo que te hará sobresalir de entre la multitud. Estudiar, probar y practicar te harán mejor en lo que te gusta.
Si no te mantienes al día y creces como profesional, seguramente alguien lo hará y ocupara tu puesto.

5. Los clientes siempre quieren pagar menos
Lo quiero para YA, pero no tengo mucho presupuesto.
Grandes clientes que pagan lo que pides… no veras muchos de esos cuando estas comenzando. Para salir adelante y crear un nombre, tendrás que trabajar con clientes con poco presupuesto y pocos conocimientos sobre el tema creativo.
Una regla general cuando estas comenzando es que los clientes más pequeños ocuparan la mayor parte de tu tiempo. Llamadas urgentes para trabajar en proyectos de última hora, briefs incompletos, cambios interminables y tardanza en los pagos te harán ver que la relación dinero/trabajo no es proporcional.
Todo esto es casi inevitable, pero veras que con el tiempo sabrás reconocerlos y evitarlos fácilmente. Un buen cliente es aquel que ve el trabajo del diseñador como una inversión y no como un gasto. Está en las manos del creativo demostrar lo que vale realmente su trabajo y no regalarlo.
Pasa lo mismo con las agencias que no pagan buenos sueldos a los egresados por “falta de experiencia”.

6. Siempre necesitas firmar un contrato
Cada proyecto que comienzas sin tener un contrato, es un proyecto que puede no ser pagado.
Firmar un contrato entre las dos partes asegura principalmente que tu trabajo será reconocido como tal y por consiguiente será pagado según lo acordado en el mismo. No importa el valor del trabajo, cada vez que comienzas un proyecto con un cliente, necesitas tener un contrato firmado.
Formas de pago, cantidad de trabajo, tiempos de entrega y condiciones de entrega deben estar estipuladas claramente en tu contrato. Así podrás tener un soporte legal en caso de incumplimiento de parte del cliente. Igualmente modificaciones o servicios adicionales deben ser realizados por escrito.
Evita problemas y se claro desde el comienzo.

7. Un trabajo de calidad toma tiempo
No aceptes trabajos con fechas de entrega surrealistas.
Solo tú sabes cuánto tiempo tardas desarrollando un proyecto determinado. Los clientes quieren todo cuanto antes, tienen una visión diferente porque no conocen lo que se esconde detrás de un Logotipo, de una campaña o un sitio web. Por otro lado si trabajas en una agencia tu jefe siempre estará presionando para ser lo más productivo posible dándote solo el tiempo justo para realizarlo.
Deja las cosas claras desde el principio sobre los tiempos que necesitas para poder hacer tu trabajo de la mejor manera. Lo peor que puedes hacer como profesional es realizar trabajos de mala calidad y comprometerte con tiempos de entrega que sabes que no cumplirás. No es bueno para ti ni para el cliente.

8. Las relaciones son muy importantes
Puedes ser el mejor diseñador del mundo, pero si nadie ve tu trabajo o conoce algo sobre ti, nunca vas a conseguir la oportunidad de demostrar tu talento creativo.
Tu trabajo es tu carta de presentación, muéstralo, permite a los demás conocerlo y compartirlo. Redes sociales y profesionales son tu mejor aliado en el mundo digital para intercambiar con personas del medio al que perteneces y al mismo tiempo dar a conocer tu portafolio.
Eventos, conferencias o incluso cualquier actividad social son la oportunidad perfecta para interactuar con personas y presentarte como el profesional que eres (sin excederte). Nunca sabes quién puede necesitar tus conocimientos.
No dejes pasar las oportunidades de asistir a eventos de tu industria.

9. Las críticas siempre estarán ahí
Cuando estás en la universidad, aprendes de los profesores quienes califican tu trabajo según el desempeño. Para eso estas allí, para recibir consejos de personas que saben más que tu del tema. Pero recuerda que no es lo mismo recibir críticas de personas que no tienen conocimientos necesarios sobre algún tema.
Ningún proyecto será perfecto y siempre vas a recibir criticas o comentarios con cambios. Debes aprender a traducir los comentarios negativos y tomar solo lo que realmente importa. Tu criterio te ayudara igualmente a entender que no todos lo cambios que te piden se deben hacer. Igual podrás evitar esas incomodas críticas sustentando las razones de tus decisiones y conociendo a tu cliente o colega desde el inicio.

10. Cuando cambias de trabajo es cuando mejoras
Para muchos estudiantes la idea de trabajar esta basada en entrar a trabajar a X empresa y quedarse allí para siempre. Pero si quieres crecer como profesional y conocer mejor tu medio, debes cambiar de empresa, de equipo de trabajo o de cliente. No se trata de cambiar por cambiar, es una cuestión de evolución profesional.
Cuando te sientes demasiado cómodo en tu puesto o haces lo mismo una y otra vez sin tener nuevos retos tu cerebro comienza a acostumbrares y lo que antes era un proceso creativo ahora se vuelve una acción automática para ti. En ese momento es bueno buscar otras opciones para tu futuro.
Al cambiar, te enfrentarás a nuevos retos y procesos de trabajo diferentes que te ayudaran a crecer rápidamente en el mundo profesional. Podrás aprender sobre temas o industrias diferentes en cada cambio, pero tampoco te excedas, nadie quiere contratar a alguien que ha pasado por 5 agencias en 1 año. Además te ayudara a aumentar tus ingresos.

11. No siempre va a ser divertido.
Cuando estas terminando la universidad solo piensa en las ventajas de la carrera que escogiste. Los horarios flexibles, el código de vestimenta o los espacios de trabajo relajados y divertidos son rasgos que definen a la industria creativa. Pero recuerda que esto finalmente es un negocio como cualquier otro y tendrás que cumplir con horarios y políticas corporativas.
Si decides ser Freelance; facturas, cotizaciones, reuniones, quejas, discusiones, errores, llamadas y papeleo son tareas comunes que tendrás que realizar a lo largo de tu carrera. Pasarás mucho tiempo haciendo cosas administrativas y legales antes de dejar tu creatividad correr libremente.
Si trabajas en agencia, la motivación que vean tus jefes, las fechas de entrega, lo objetivos y tus relaciones personales pueden llegar a definir tu permanencia en la empresa y aunque no tengas que lidiar con negociaciones o papeleo, seguro tendrás que trabajar en proyectos que no quieres o que no te interesan.
Solo nos queda decir que la universidad es apenas el comienzo, nunca dejes de estudiar, de aprender, de leer y practicar. Cursos de post-grado, charlas, concursos, convocatorias, ferias, conferencias y eventos de la industria te ayudaran a estar siempre actualizado. Recuerda que siempre habrá alguien mejor que tu, o más joven detrás de ti, esperando una oportunidad de la misma forma que tú la estas esperando.
Seguro nos faltaron algunas cosas que a ti no te enseñaron, así que déjanos un comentario con eso que no te enseñaron a ti en la Universidad y que te hizo falta al salir. 
http://www.creadictos.com/cosas-que-no-te-ensenan-en-la-universidad/

4/6/2014

The Next Black. Un film sobre la Moda del futuro.

image

Cuando pensamos en diseño de modas es común que lo primero que imaginemos son aquellas esbeltas modelos de pieles pálidas que desfilan por unas pasarelas de un par de metros ante un publico expectante sobre lo que será “trendy” en la siguiente temporada… Pero la verdad es que detrás de toda esa competencia vertiginosa de las pasarelas y las temporadas se encuentran un grupo de innovadores o innovators que ciertamente sin que nos quede ninguna duda están definiendo lo que será el diseño de vestimenta del futuro, están definiendo lo que tu y yo usaremos en un par de años y la verdad es que son proyectos asombrosos.

The Next Black es un documental de 45 minutos que engloba el trabajo de 5 estudios de diseño  con proyectos completamente diferentes que van desde sustentabilidad, vestimenta tecnológica para el deporte, y biocouture algo así como vestimenta biológica. Si The Next Black te deja con alguna buena impresión, seguro se debe a que por lo menos un par de diseñadores de ropa por ahí todavía están tratando de diseñar un futuro más sostenible, inspirador, y por supuesto a la moda.

image

image

16/5/2014

Robohand, una mano a la innovación social.

“Cuando Richard Van As, un trabajador de la madera en Sudáfrica, decidió hacer un conjunto de dedos mecánicos, no fue sólo por diversión. Había perdido cuatro de los dedos de su mano derecha en un accidente de trabajo lamentable. Para un carpintero, una mano con discapacidad es un gran riesgo profesional, por lo que Richard decidió en el día de los hechos que iba a usar las herramientas a su alcance para remediar su situación”

Conoce cómo el proyecto de Richard, Robohand, está cambiando la vida de tantas personas con la ayuda de la impresión 3D.

Admito que tengo debilidad por este tipo de proyectos en los que el diseño puede cambiar de manera radical la vida de las personas, esos proyectos sociales en los que el creador o diseñador no gana tanto en materia económica pero si gana una cantidad de vivencias, emociones y experiencias que le dan una nueva perspectiva a su vida, gracias también a la innovación tecnológica de la impresión 3D es que podemos ver este tipo de proyectos y su democratización a nivel mundial, espero que este video te sirva de inspiración y te incentive a crear a través del diseño industrial un poco de innovación social.

http://robohand.blogspot.com/

http://www.thingiverse.com/robohand/designs

Waldo Loves Robohand

14/5/2014

Real Characters

Una iniciativa para ayudar a dejar un legado, convirtiendo una escritura única en tipografía.

Cada hora nacen en Guatemala cientos de miles de personas, con la oportunidad de ser alguien en la vida. Pero muchos de ellos llegan a una avanzada edad, olvidados. Hemos convertido la escritura a mano de 10 de ellos del Hogar de Ancianos Casa Caleb, en una forma de dejar un legado y ser reconocidos en el mundo. digitalizadas, re-dibujadas y convertidas en fuentes por 4 directores de arte guatemaltecos, las cuales se pueden descargar en cualquier computadora. Cada descarga es una donación para mejorar la calidad de vida de los ancianos que viven en Casa Caleb.

www.realcharacters.org

image

11/5/2014

El Hogar Microbiano

El proyecto del hogar microbiano consiste en la creación de un ecosistema domestico que desafía las soluciones convencionales de diseño en materia de energía, limpieza, preservación de alimentos, iluminación y desechos. Quizás el nombre en si parezca un poco extraño “Microbiano” pero quedaran sorprendidos con la cantidad de soluciones innovadoras que tiene este proyecto, con un diseño impecable que mas de uno querrá tener próximamente en sus hogares.

Creando un ecosistema cíclico el proyecto adopta un enfoque sistemático sobre muchos de los procesos domésticos que damos por sentado y nos hace preguntarnos ¿como estamos lidiando con nuestros recursos?. Se trata de una propuesta de un ecosistema cíclico integrado en donde la salida de una función sirve como entrada para otra. Se estudia el hogar como una maquina biológica capaz de filtrar, procesar y reciclar lo que convencionalmente consideramos como basura, desperdicios y aguas residuales. El proyecto sugiere que debemos acercarnos mas hacia la naturaleza y desafía la sabiduría de aniquilar las bacterias que nos rodean. Propone estrategias para el desarrollo de un ecosistema microbiano equilibrado en el hogar.


Conceptos del Hogar Microbiano

 

1. Isla Bio-digestora:

El biodigestor está diseñado como una isla de cocina reposicionable, incluyendo una superficie para cortar con la amoladora de residuos vegetales, una cocina de gas, un tanque de vidrio que muestra las reservas de energía y unos elementos de cristal que muestran la presión, el volumen y la disposición de los lodos del compost. El 'Bio-gas' es producido por el desarrollo de un cultivo de bacterias que viven en el material adecuados a los residuos orgánicos de la casa. El gas que generan las bacterias alimenta a la cocción y a las luces del manto de gas.

 

 

2. Despensa

La despensa revive el ritual de preparar la comida juntos alrededor de la mesa del comedor. Con un enfriador evaporativo terracota de doble pared en su centro, los compartimentos y las cámaras varían en espesores de pared y volúmenes, y están diseñados para mantener diferentes tipos de alimentos a diferentes temperaturas óptimas. La superficie exterior del enfriador es calentada por tuberías de agua caliente, que han sido pre-calentadas por el digestor de metano en el sistema microbiano de la isla biodigestora. Por encima de la mesa hay un jardín de cerámica y despensa donde se cultivan vegetales y se almacenan en base a su química simbiótica.

 

3. Colmena urbana

El diseño de la colmena se compone de dos partes: una entrada en la parte exterior y en la parte interna contiene una serie celdas para los nidos de  las abejas. Como las colonias mundiales de abejas están en declive, este diseño contribuye a la preservación de la especie y alienta el retorno de la abeja urbana.

4. Bio-luz

El concepto de diseño de la bio-luz es una pared de células de vidrio que contiene un cultivo bacteriano en directo que emite luz verde suave por bioluminiscencia. Ha sido creado mediante una técnica donde las células individuales son sopladas a mano en un bastidor de acero que está separado de la pared o colgado en la pared. Cada célula está conectada a través de tubos de silicona a la fuente de alimento, (que se extrae de un depósito en la base), creando un sistema de circuito cerrado para la materia viva. Esto representa un nuevo género de productos biológicos "vivos".

5. Inodoro filtrado en cuclillas

El concepto de la taza del baño en cuclillas  incorpora un pasamanos para apoyar a una persona en la posición de cuclillas. La matriz de filtro, compuesta de carbón, arena y filtros de cerámica, es compatible con una gama de plantas para limpiar el efluente. El concepto es sostenible y ecológico. No usa la energía, fomenta el ahorro de agua y no es contaminante. El sistema está diseñado para mostrar el valor de la energía en los desechos humanos y crear conciencia sobre el desperdicio de agua. Provoca discusión y evaluación sobre los tabúes de aseo y los hábitos de ablución y llama la atención sobre el cambio sistémico necesario de los sistemas de saneamiento a cargo de servicios públicos.

7. Termoreciclador de Residuos plásticos

Este concepto utiliza las propiedades de los hongos que tienen enzimas potentes y su poder para la descomposición. Un micelio unido a un plástico tendría la capacidad para descomponer y metabolizar el plástico, siempre que las tintas sobre el plástico no contengan metales pesados ​​tóxicos, este micelio en teoría, podría generar hongos comestibles. En este concepto los plásticos se muelen en pequeñas virutas y se mezclan con un cultivo iniciador de hongos en un recipiente de vidrio, que está encajado en un compartimento del sistema 'paternoster'. Un transportador de manivela mueve los contenedores a lo largo de un circuito dentro de una cavidad oscura. Cada semana los residuos de plástico se mezclan con micelio. Se tarda varias semanas para romper el plástico o cualquier otro material de desecho.

Ahora que conoces los conceptos ¿cual es tu favorito? y ¿cual no utilizarías? Comenta.

7/5/2014

Venezuela debe ser Diseñada.

Este documento contiene el pensamiento y la visión que une a muchos diseñadores industriales en el país: Venezuela debe ser diseñada es hora de mostrar una nueva cara al mundo, una cara innovadora, productiva, eficiente, desarrollada, seguir el ejemplo de tantos países que a lo largo de la historia han superado momentos de crisis con la ayuda del diseño. Es tiempo de que Viva Venezuela.

Anuncialo en: